Lo sciopero degli sceneggiatori di Hollywood

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Da ormai una settimana gli sceneggiatori hanno deciso di scioperare contro le compagnie di Hollywood, e sembra che durerà ancora a lungo. «Ogni speranza che questo sciopero sarebbe veloce è svanita», ha detto la socia fondatrice, Tara Kole, di JSSK, uno studio legale di intrattenimento che conta Emma Stone, Adam McKay e Halle Berry come clienti. Lo sciopero è iniziato la scorsa settimana dopo ben 15 anni di pace sindacale, ha scritto il New York Times.

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James Estrin/The New York Times

Tutto è iniziato da una dichiarazione dei sindacati poche ore prima della scadenza del loro contratto triennale a mezzanotte, dicendo di aver «votato all’unanimità per indire uno sciopero». L’Alliance of Motion Picture and Television Producers, che negozia per conto delle società di Hollywood, ha affermato in una dichiarazione che la sua offerta includeva «generosi aumenti di compenso per gli scrittori». L’organizzazione ha aggiunto di essere disposta a continuare a negoziare.

La disputa ha contrapposto 11.500 sceneggiatori ai principali studi, comprese società di intrattenimento della vecchia guardia come Universal e Paramount, nonché nuovi arrivati ​​nel settore tecnologico come Netflix, Amazon e Apple. La WGA ha dipinto la disputa in termini crudi, affermando che l’ascesa dei servizi di streaming e l’esplosione della produzione televisiva hanno eroso le loro condizioni di lavoro. Per gli spettatori, l’effetto più immediato si avvertirà nei talk e negli sketch show.

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Mark Abramson per il New York Times

Ma perché si sta scioperando? Principalmente si chiede che le aziende assumano programmi televisivi con un certo numero di scrittori per un determinato periodo di tempo «indipendentemente dal fatto che sia necessario o meno». I sindacati che rappresentano gli scrittori, i rami est e ovest della Writers Guild of America, hanno affermato che «il comportamento delle aziende ha creato una gig economy all’interno di una forza lavoro sindacale, e la loro posizione inamovibile in questa negoziazione ha tradito un impegno a svalutare ulteriormente il professione di scrittore».

Cosa sappiamo adesso desso sciopero di Hollywood

Già qualche giorno fa Seth Myers, ospite dello spettacolo a tarda notte dell’NBC, ha affermato che lo sciopero «non riguarda solo gli scrittori. Colpisce tutto l’incredibile staff non sceneggiatore di questi spettacoli. E sarebbe davvero una cosa miserabile per le persone dover affrontare, soprattutto considerando che siamo sulla scia di quella terribile pandemia». Gli scrittori stanno cercando anche di mettere delle barriere sull’uso dell’intelligenza artificiale. Adesso la situazione non è migliorata.

Doug Creutz, analista di TD Cowen, ha detto ai clienti che «sembra probabile una relazione prolungata», parlando di più di tre mesi in modo da influenzare addirittura gli Emmy Awards, che sono in programma il 18 settembre, ritardando quindi anche la stagione televisiva autunnale. Chris Keysers, presidente del comitato di negoziazione WGA, ha detto che «la settimana ha dimostrato, credo, quanto siano impegnati e ferventi gli scrittori su tutto questo. Staranno fuori fino a quando qualcosa non cambierà perché non possono permettersi di non farlo».

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Brett Goldstein e Zack Bornstein

L’Alleanza dei produttori cinematografici e televisivi, che negozia per conto di studi, servizi di streaming e reti, ha affermato di sperare di «raggiungere un accordo reciprocamente vantaggioso per gli scrittori e per la salute e la longevità dell’industria». In privato, tuttavia, le aziende associate si dicono pronte a resistere a uno sciopero di almeno 100 giorni. L’ultimo sciopero degli scrittori, iniziato nel 2007 e terminato nel 2008, è durato così a lungo.

Come gli scrittori, i registi vogliono più soldi, soprattutto per quanto riguarda i pagamenti residui (una sorta di royalty) dai servizi di streaming, che si sono rapidamente espansi all’estero. Prima dello streaming, scrittori e registi (e altri contributori creativi, inclusi gli attori) potevano ricevere pagamenti residui ogni volta che uno spettacolo veniva concesso in licenza, sia che si trattasse di syndication, un accordo internazionale o vendite di DVD. Nell’era dello streaming, poiché i servizi globali come Netflix e Amazon sono stati riluttanti a concedere in licenza le loro serie, quei bracci di distribuzione sono stati tagliati.

Gli scrittori chiedono anche che le società, in particolare Netflix, apportino cambiamenti strutturali al modo in cui fanno affari. La WGA ha proposte per il personale obbligatorio e le garanzie occupazionali, e sostiene che queste siano necessarie perché le società di intrattenimento si affidano sempre più a quella che nel gergo hollywoodiano è nota come miniroom.

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